唐装男孩如何化妆

A. 作为儿子的父亲和母亲，在儿子的婚礼上怎么打扮好

得体一些，衣服不需要太华丽，穿着人精神，干净就好了！

个人建议不要穿纯黑色（爸爸装可以黑色西装，别色衬衣），不要穿纯白色，爸爸看自己平时穿衣风格了，挑件合身精神的就ok了，妈妈装可以带点大红色，也不要一身纯大红（看到很多妈妈是纯大红的，也不是说完全不行，但是纯大红应该是新娘用的，妈妈想添喜庆，可以带大红色的衣服，尽量不要纯大红了）。

再结合我的亲身经历来说吧，我妈参加我的婚礼，穿的是纯黑色的羽绒服，里面也是黑色毛衣，当时那个期间她本人有些外在的事情弄得心情不是很好，所以赶在外地参加我的婚礼时候没怎么精心准备（平时我妈其实很注重穿的，那是个非常时期），后来 搞笑 的事，她自己也意识到要上台参加仪式，穿得有点太随意了，于是临时要跟我奶奶换衣服（奶奶穿的水红色羽绒服，我姑姑买的，蛮年轻的款），但是我妈妈胖，塞了半天穿不进，作罢！这就是个穿衣上比较随意的例子了，我爸穿的咖色风衣款的大衣，我觉得还蛮得体的！

第二次是我弟弟结婚的时候，我妈可是精心准备了，穿了个貂，提着LV（我妈平时有点爱面子），我是觉得有点夸张了，但是她当婆婆的，愿意这样，我做女儿的也不多说啥了，也理解她的心情，这样一来她完全把亲家母的穿着比下去了。

好多人说现在努力保持身材，创造财富啥的为了将来把亲家比下去，哈哈，玩笑话了，自己穿着符合身份，得体大方就好了，其实我倒是觉得跟亲家差不多的更好，这样来宾们一看多和谐啊，人家都会说“看啊，真的是一家人啊，多配啊”，非要谁把谁比下去干啥呢，图一时之快，也没什么实际的好！儿女幸福，家庭和乐才是最重要的嘛～

我腊月结婚的，我妈当时穿的是紫色的连衣裙（有点深紫），意味紫气东来

我爸当时穿的是紫色的衬衣（暗紫色），呢子外套（西装感觉的）

我婆婆穿的枣红色毛衣+黑色的裤子

我公公穿了个暗红色的衬衣

当时。我考虑给爸妈买紫色，主要也是因为我中间有个婚纱是红色的，不会撞

看你自己的想法啦，无非就是红，紫，绿（其实也可以，不过都讲绿帽子还是算了吧）

前一段时间，参加了一个婚礼，看到里面的婆婆的装扮，真的分别好看，大气，漂亮，端庄，特别吸人眼球，那公公么，就是西服，也很端庄大气。

就是那婆婆，真是好看！

岁月已经在她脸上雕刻了些皱纹，但是身材，依然是有曲线美，再加上岁月沉淀，让婆婆充满了女性美+母性的慈爱，旁观者禁不住感叹:还是好好保养，要不然儿子结婚都没法上台了。（偷笑）

当孩子结婚时，所有当父母的，都愿意漂漂亮亮上台。公公好说，男的一套西装基本就能解决问题了。

可要是女的，就好好寻思寻思了。

首先，做婆婆的，还是以慈爱为主，不能抢了新娘的风头，所以，颜色不能使用大红色，也不能“卖萌”，不要打扮的太轻眺。

其次，要尽量正规一些，有些“婆婆装”还是非常好看的。

看这些都很好看的

（当然模特有点年轻啦）

希望大家在婚礼上都能漂亮！美丽！

如果新娘选择西式婚纱，母亲也应尽量选择西式婚纱、上下两件式女装裙或连衣裙。如果新娘选择中国风格的衣服，母亲的衣服也应该相应地改变。在这里你应该注意的是，如果妈妈体重超过65公斤，最好不要穿旗袍。如果你真的喜欢穿旗袍，请在旗袍外面穿一件类似样式的长背心遮住你的腰。

颜色选择

颜色的选择可以多样化，也可以选择高贵的颜色，如黑色和紫色。但不要选择颜色太鲜艳或图案太大的衣服。最好的选择是半高跟皮鞋丝袜。

珠宝搭配

首饰的搭配应与服装风格一致。如果这件衣服没有领子，它应该配一条项链。如果它有短袖或七分钟的袖子，它可以搭配手镯和其他装饰。根据个人习惯，你也可以用戒指作为装饰，但不要选择太夸张的饰品。

修养内涵

妈妈的化妆应该简单大方，只有稍微淡妆才体现能出来。另外，我们要注意演讲的内容和方式，不要说不恰当的话。

父亲选衣服的原则，注重着装

根据婚礼地点，父亲应选择深色西服或中山西服，领带，配深色鞋子和袜子；领带应为深紫色，橙色，以反映稳重性。如果你在豪华酒店举行婚礼，你也可以用与领带颜色相同的胸巾。避免穿休闲服或夹克、运动服、毛衣或T恤。

珠宝搭配

男人的配饰相对简单，有些人甚至没有选择。如果你想配得上衣服的美观，你应该尽量选择更精致的配饰，比如简单的袖扣、平纹领带夹，或者不夸张的项链、戒指等等。

修养内涵

男人的胡须是最重要的。如果你有留胡须的习惯，请保持干净整洁。如果没有，那就剃掉，修饰一下你的脸。

在儿子婚礼上着装还是喜庆、庄重些比较好。儿子结婚，人生大事，父母应该高度重视，这即是对孩子的尊敬，也是对亲朋友好的尊敬。

在婚礼上，如果只有男方家长参加，作为父母要根据自己的一贯着装风格，选择得体服饰，衣服尽可能选择套装，裙装落落大方，旗袍高贵典雅，同时要注意做好撘配，比如鞋子、袜子，头型、头饰，装容。父亲西装、衬衣、亮色领带，皮鞋搭配深色袜子或唐装比较正式庄重。

男女双方父母都出席婚礼的话，要突出儿子儿媳主角，不能抢了风头，同时也要照顾女方父母，事先与亲家做好沟通，服饰协调，现场和谐，呈现出一幅完美、温馨、喜庆的画面。

我儿子结婚，打算穿紫霞色旗袍，再找个好的发型师，把我的短发盘起来。哈哈，那我现在就要好好注意身材啦！

我认为儿子结婚要把位置摆正，不要宣宾夺主，突出新娘和新郎，再就是女方妈，因为是男方办婚礼，大家都没见过新媳妇和娘家人，得让他们面子足，至于自己穿什么不重要，干净，得体就很好。我儿子结婚就是这样做的。

我个人觉得可以有两个方案。第一个方案穿颜色比较喜庆的新式唐装；第二个方案穿西式正装。第一方案的优点是结婚本就有家族传承的意味在给人的感觉是对传承，对家族，对家庭的重视和家庭关系的亲和；第二方案就显得比较庄重，比较正式，比较重视，会给人一些压力。毕竟这确实也是个比较正式和庄重的场合。我如果娶儿媳会选择第一方案，嫁女儿则选第二方案。谢谢

庄重，得体，大方

西装中山装都不错，但是不能抢新郎风头哦

记住，婚礼不是什么高端会议，也不是给领导汇报工作，而是两个家庭头一次的大聚会，今天儿子结婚，随你们心意穿，你们今天应该比新人更高兴，你们是最喜悦的，秉承本心就好，不用刻意

B. 化妆练习的彩铅唐装美人图画法比例怎么画

彩铅唐装美人图画法比例方法及步骤：

1、先是画出美女的线描稿，再画人物的脸，画好这一步，其他部位就可以掌握好比例了，脸部以外的那些部位可以先轻轻用笔画轮廓。

C. 唐装文化的唐装特色

具有浓郁民族情趣和吉祥意义：
1、寓意一：五行图腾——约束力：纵观唐装，细心的你不免会发现意树唐装遵道系列衣服的袖口处有五行图腾，五是自然界中五种物质、五种能量、五种气场，而‘五’ 相互作用产生运动，称为‘行’，五和行合起来就 是‘五行’。五行生克是代表物质、能量、信息的演化形式，它是朴实的世界观与自然科学。而唐装中融入五行元素是对穿着者有一定的约束力，做人遵循自然规律，不盲目胡作非为。
2、寓意二：吉祥八卦——趋吉避凶：八卦表示事物自身变化的阴阳系统，用“一”代表阳，用“- -”代表阴，用三个这样的符号，按照大自然的阴阳变化平行组合，组成八种不同形式，叫做八卦。 它是中华文化中与阴阳、五行一样用来推演世界空间时间各类事物关系的工具。渗透在中国文化的各个领域，即使在中国文字、医学，堪舆中都有其很深的影响。吉祥八卦是古代一套具有象征意义的符号，有旺财化煞，祛病除邪，趋吉避凶的寓意。

3、寓意三：吉祥伞——保护不受烦恼，象征权力：金丝吉祥伞具有遮蔽魔障，保佑平安的寓意。保护穿着吉祥伞唐装的人不受烦恼侵扰，不受痛苦缠身，同时也是权威力量的象征，德高望重的体现。

4、寓意四：仙鹤——步步高升：看过古代朝廷官服的人都知道，仙鹤的图案频频出现，究其原因就是，仙鹤具有步步高升的寓意，对于事业方面有大显身手大展拳脚之力。仙鹤同时还有清雅、长寿的意思，当仙鹤展翅高飞时即是飞黄腾达之际。

5、寓意五：祥云——渊源共生，和谐共融：“祥云”的文化概念在中国具有上千年的时间跨度，是具有代表性的中国文化符号。云气神奇美妙，发人遐想，其自然形态的变幻有超凡的魅力，云天相隔，令人寄思无限。所以，在古人看来，云是吉祥和高升的象征，是圣天的造物。

6、寓意六：五岳——神灵的化身，吉祥庇佑：“五岳”是我国五大名山的总称。即东岳泰山、西岳华山、北岳恒山、中岳嵩山、南岳衡山。他们是封建帝王仰天功之巍巍而封禅祭祀的地方，更是封建帝王受命于天，定鼎中原的象征。五岳即神灵的化身，五岳劈地摩天，气冠群伦，吉祥庇佑。
这些都是隐藏在意树唐装中的寓意，可能许多人都还不知道，但是意树给人带来的是吉祥和平安。同时意树也希望喜爱唐装的人能够继续将穿着唐装这样的民族文化延续下去。当你打开意树的包装时便会发现隐藏在每一件意树唐装中的寓意。

D. 唐装有什么特点

特点是袄、衫、方片裙、坦胸露臂、短襦长裙。

1、袄

长于襦而短于袍，衣身较宽松，也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。

2、衫

是无袖单衣，功用吸汗，有对襟及右衽两种。

3、方片裙

方片群样式显得较呆板硬性，因此女性穿起来并不能显出美丽来。因此，唐代流行高腰、胸围、宽幅的裙子，既体现了人体结构的曲线美，又表现出一种气势磅礴的风度。

4、袒胸露臂

在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东侧的壁画上，有一个高髻，露胸，肩披红帛，一件黄色短袖衬衫，一条长长的绿色裙子和一条红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。

5、短襦长裙

特点是裙腰系得较高，将裙带高高系在腰线以上，比如胸下，甚至系在胸线上方，历史上并没有文字记载名字叫做齐胸襦裙。

E. 男孩子想要穿出中国风，需要怎么穿呢

大家好呀，一说起中国风，我想大家都不陌生，而说起男生中国风的服饰，一定会想到唐装、汉服这样古香古色的服饰，但其实男生中国风的服饰其实还有像刺绣的衬衣、刺绣的开衫等等。

今天要说的主角就是开衫，中国风的开衫，既有唐装汉服的古香古色，有没有麻烦的穿着过程，而且穿上后显得简约大气的造型，还是受到一些热爱古风的男生喜欢。中国风的开衫无论是胖子或正常的男生都可以驾驭，一件开衫就可以解决了许多人因身材而不好搭衣服的困扰，可谓是实用又好看。

款式一：小面积国风印花

小面积的印花更加的凸显简约的质感，而且小面积的印花也更为精致，这样风格的开衫一定是格调很高，而且上身的效果也很帅气。

大面积的中国风印花主题是多样的，不单单有花鸟虫鱼、大海山川，还有中国的异兽等等，而异兽类的印花也更为炫酷多彩，穿出去就是炸街用的，回头率超高，显得男生特有自信，也超有个性哦。

中国风有简有繁，两者的风格也是各有千秋，不知看官更爱哪一款呢？

F. 婚礼小花童穿什么样的衣服 婚礼小花童服装打扮技巧

一、花童礼服的风格

花童的礼服风格要跟着新人的婚礼风格来选择，如果是西式，那礼服可以选择小仙女、小精灵、田园小公主等等。中式婚礼可以是小唐装或者是小旗袍和汉服之类的装扮。

二、花童礼服的款式

在款式方面，一般都是女孩子的装扮都是雪纺连衣纱裙，搭配着白色可爱的连裤袜，脚上穿着一双干净整洁的小皮鞋，就像迷你版本的小新娘，而我们的小男孩花童则会像新郎一样穿着笔挺的小西装，踩着蹭蹭亮的小皮鞋。

三、花童礼服的色调

一般常见花童的礼服色系都为浅色系，较为百搭，如果使用过于抢眼的亮色系，就会显得太过突兀，整体视觉都缺失的平衡杆，看起来不协调。至于男孩子的话就简单一些，一般白色、黑色、蓝色的小西装都可以，但是颜色最好和新郎相近，不要产生视觉冲突。

四、花童礼服的装饰

虽然小花童们穿上礼服就已经非常的可爱了，但是，光有礼服还是不够的，一般可以搭配一些饰品，例如花环、头饰花朵发卡、小翅膀之类的，这样看上去更为仙气一些，也不会显得太单调，毕竟礼服也是需要物品太搭配，这样看上去更为精致。

G. 学习化妆需要多久的时间

学化妆需要多久的时间学习化妆的课程不一样时间不一样
化妆也有很多不同的课程 不同的学校也是有一些不同的 学化妆的学习时间，根据有效数据显示， 学化妆的学习时间有两个月、 三个月、四个月、半年、八个月、 一年、两年等不同的课程安排； 根据学习的内容分析如下： 两个月的课程，学费是在4000到6000不等， 学习的内容，通常是基础化妆加新娘彩妆造型 点评：学习化妆的时间一般是必须包括初级、 中级、高级；所以通常来说，学两个月的班级， 一般是学不到太多的技能， 且从未学过化妆的童鞋，这么短的时间， 通常毕业后的技术也是可想而知； 三个月的课程，学费是在6000到8000不等， 学习的内容通常是以影楼彩妆为主， 其中包括白纱、晚礼、古装、写真等； 点评：根据学习化妆的阶段来分析， 如果是学影楼彩妆， 一般三个月的班级是完全有满足学习的需求， 但是仅局限影楼彩妆，时尚的因为时间的问题， 三个月的时间绝对是没有时间去学时尚类的， 如果有的话，也是皮毛，所以， 如果有人说三个月的班级什么唯美、 时尚、创意都有的， 那么这样的课程只会是杂而不精； 四个月的课程，学费通常是在8000到10000不等， 学习的内容通常是唯美加部分时尚， 或者是加专业色彩课程， 或者是在唯美的基础上再精修古装课程； 点评：根据学习的阶段来分析， 四个月的课程，其实会和三个月的课程差不多， 不过如果是考虑能在唯美的基础上， 学更多的古装课程（通常来说， 三个月的班级的古装只会是教唐装， 而如果是加了一个月的课程， 会是唐宋元明清的古装都全面学习）； 然后有的学校古装会相对局限， 那么会把色彩课程加入进去， 至于学色彩是否有用，目前行业讨论不一， 因为一个月的色彩，通常也是时间太过于紧迫； 而专业的色彩课程通常的时间是要在三个月到半年时间； 半年的课程，学费通常是在10000到13000不等， 学习的内容通常是影楼彩妆加时尚的， 或者是影楼彩妆加影视的； 点评：根据学习的时间来说， 通常时尚的专业学习，是会在三个月到半年的时间； 而影视业是一样，三个月到半年的时间， 为唯美系列的通常也会是在三个月左右， 所以，半年的课程，通常都会是唯美和时尚的结合， 或者是唯美和影视的结合；而如果是唯美、 时尚、影视都学习的情况下的话， 就到了我们下面都要学一年的班级了。 一年的课程，学费通常是在18000到25000不等， 学习的内容会是包括了、唯美、时尚、影视等都学习， 点评：如果是考虑能在化妆行业都非常精通的情况下， 学个一年的班级，是非常不错的选择， 不过根据学习的时间，学习的内容来定的话， 那么学习的费用也会相对高很多， 所以在要学习全面的情况下， 大家要考虑到的是必须要结合自己的实际经济情况来定。 两年的课程，通常学费是在20000到50000不等， 学习的内容就是很杂了， 不仅仅只学化妆；还有美容、 美发、摄影、数码设计等 点评：学习的目的一定要清楚自己以后从事什么样的工作， 不是学的多就一定好，多而不精可以说都是等于白学了， 所以这里我不是很建议大家学时间太过于长的班级， 像这个两年的班级，其实真正学了的人就会明白， 完全是没必要的。 那么相关的情况就是介绍到这里了， 有的人说怎么八个月的没介绍， 因为八个月的班级和一年的班级差不多， 费用也差不多，所以就没有单独列举出来了， 其实八个月相对来说的课程设计没有一年的好， 因为如果是三样都学习， 最低都是要9个月的时间了。 相关学化妆的费用，学化妆的时间， 学化妆的课程内容，就跟大家介绍到这里了， 希望能对大家的学习有所帮助。

H. 求唐装各个部分的介绍

（一）

唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代。唐统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态，建立了统一强盛的国家，对外贸交易发达，生产力极大发展，较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期，更是我国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化，并融入我国文化之中，从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中，充分体现出来。
时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统，。

唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下着绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。

慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

唐代女服的领子，有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。

“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丝”。“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花”。唐代的裙子颜色绚丽，红、紫、黄、绿争艳斗研，尤以红裙为姣姣者。街上流行红裙子，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就已经遍地榴花染舞裙了。

也许是受阴阳五行说的影响，杨贵妃最喜欢着黄裙，那是地位的象征。

“慢来罗裙半露胸”，从一个侧面反映了当时社会思想开放的程度。

在一定经济基础上形成的社会意识形态。是影响社会风尚、衣冠服饰的一个重要因素。服装是社会政治气候的睛雨表。唐代是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐朝的京师长安，是当时政治、经济、文化的中心，同时也是东西文化交流的中心。在古城西安，雁塔晨钟、草堂烟雾、灞柳风雪、骊山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。和唐朝政府有过友好往来的国家，曾经有三百多个。灿烂的中国文化，通过他们传到世界各地。时至今日，东亚地区的一些国家，仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。外国的友好使者云集长安，也把他们的文化的种子，播撒在八百里秦川。唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。对异国衣冠服饰的兼收并蓄，使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。

由于唐朝采取开放政策，对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄，因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是，这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。

（二）

唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，就是唐代盛行的缠枝图案。

唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。

晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说："罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。"今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。

从图中我们看到，发式的样式丰富多彩，图案的纹样有凤的纹样，有牡丹花纹样。有的发式显现出云纹的印迹，是发展变化的云纹的体现。从鞋的式样上看，唐代盛行翘圆头鞋，做工很精致，就连草鞋也是讲究工艺的。丝鞋的纹样绣作虎头，和现在山东一带儿童所穿的虎头鞋纹样相似，只是现在山东一带农村儿童穿的虎头鞋的鞋尖没有那么向上翘。男鞋的样式和现代的鞋样有相似之处，说明那时鞋的发展已达到了高峰。纵观唐代的服饰图案，可以这样来认识：

唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。

（三隋唐胄甲）

隋唐胄甲初唐的铠甲和戎服的基本保持着南北朝以来至隋代的样式和形制。贞观以后，进行了一系列服饰制度的改革，渐渐形成了具有唐代风格的军戎服饰。高宗、则天两朝，国力鼎盛，天下承平，上层集团奢侈之风日趋严重，戎服和铠甲的大部分脱离了使用的功能，演变成为美观豪华，以装饰为主的礼仪服饰。“安史之乱”后，重有恢复到金戈铁马时代的那种利于作战的实用状态。本图为铠甲穿戴展示图及兜鍪、靴子图。这种类型的铠甲，比初唐更加精致，甲衣上的装饰，也更加繁缛细致，是中唐时的典型样式。

（五代铠甲及戎服）

隋唐五代服饰初唐的铠甲和戎服的基本保持着南北朝以来至隋代的样式和形制。贞观以后，进行了一系列服饰制度的改革，渐渐形成了具有唐代风格的军戎服饰。高宗、则天两朝，国力鼎盛，天下承平，上层集团奢侈之风日趋严重，戎服和铠甲的大部分脱离了使用的功能，演变成为美观豪华，以装饰为主的礼仪服饰。“安史之乱”后，重有恢复到金戈铁马时代的那种利于作战的实用状态。五代时期在服饰方面基本沿袭唐末制度，明光甲已基本退出历史舞台，铠甲重又全用甲片编制，形制上变成两件套装。披膊与护肩联成一件；胸背甲与护腿连成另一件，以两根肩带前后系接，套于披膊护肩之上。另外五代继续使用皮甲，用大块皮革制成，并佩兜鍪及护项。本图为五代时期穿铠甲及戎服的武士复原图。

（唐代胄甲）

隋唐五代服饰初唐的铠甲和戎服的基本保持着南北朝以来至隋代的样式和形制。贞观以后，进行了一系列服饰制度的改革，渐渐形成了具有唐代风格的军戎服饰。高宗、则天两朝，国力鼎盛，天下承平，上层集团奢侈之风日趋严重，戎服和铠甲的大部分脱离了使用的功能，演变成为美观豪华，以装饰为主的礼仪服饰。“安史之乱”后，重有恢复到金戈铁马时代的那种利于作战的实用状态，特别是铠甲，晚唐时已形成基本固定的形制，唐代的铠甲，据《唐六典》记载，有明光、光要、细鳞、山文、鸟锤、白布、皂娟、布背、步兵、皮甲、木甲、锁子、马甲等十三种。其中明光、光要、锁子、山文、鸟锤、细鳞甲是铁甲，后三种是以铠甲甲片的式样来命名的。皮甲、木甲、白布、皂娟、布背，则是以制造材料命名。在铠甲中，仍以明光甲使用最普遍。图为唐代穿明光甲及戎服的武士复原图

（隋代戎服及胄甲）

隋唐五代服饰隋代使用最普遍的铠甲为两裆垲和明光垲。两裆垲的结构比前代有所进步，形制也有一些小的变化。一般身甲全鱼鳞等形状的小甲片编制，长度已延伸至腹部，取代了原来的皮革甲裙。身甲的下摆为弯月形、荷叶形甲片，用以保护小腹。这些改进大大增强了腰部以下的防御。明光垲的形制基本上与南北朝时期相同，只是腿裙变得更长。隋代戎服为圆领长袍。本图为隋代武士复原图（左为戎服，右为胄甲）。

（隋唐胄甲2）

隋唐胄甲唐代胄甲，用于实战的，主要是铁甲和皮甲。除铁甲和皮甲之外，唐代铠甲中比较常用的，还有绢布甲。绢布甲是用绢布一类纺织品制成的铠甲，它结构比较轻巧，外形美观，但没有防御能力，故不能用于实战只能作为武将平时服饰或仪仗用的装束。图为胄甲穿戴展示图。

（唐代大袖衫）

唐代大袖衫盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。本图为中晚唐宽袖对襟衫、长裙、披帛穿戴展示图。这是中晚唐之际的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，如朝参、礼见及出嫁等。穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称“钿钗礼衣”。此图为大袖对襟纱罗衫、长裙、披帛穿戴展示图。

（中晚唐回鹘女服）

中晚唐女服回鹘装展示图。梳回鹘髻、戴金凤冠、穿回鹤装的晚唐贵妇及变体宝相花纹云头锦鞋。回鹘是西北地区的少数民族，即现在的维吾尔族的前身。在唐朝开元年间，回鹘曾一度是北方最强盛的少数民族政权。回鹘族人民与汉族人民，有着亲密友好的关系，相互间的文化交流与经济来往从未间断。回鹘族的服装，对汉族人民曾带来较大的影响，尤其在贵族妇女及宫廷妇女中间广为流行。回鹘装的基本特点略似男子的长袍，翻领，袖子窄小而衣身宽大，下长曳地。颜色以暖色调为主，尤喜用红色。材料大多用质地厚实的织锦，领、袖均镶有较宽阔的织金锦花边。穿着这种服装，通常都将头发挽成椎状的髻式，称“回鹘髻”。髻上另戴一顶缀满珠玉的桃形金冠，上缀凤鸟。两鬓一般还插有簪钗，耳边及颈项各佩许多精美的首饰。足穿翘头软锦鞋。

（晚唐供养服饰）

隋唐五代服饰隋唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。披帛，又称“画帛”，通常一轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。长度一般为二米以上，用时将它披搭在肩上，并盘绕于两臂之间。走起路来，不时飘舞，十分美观。此图为敦煌莫高窟晚唐女供养人服饰（襦裙、披帛）。

（隋唐五代服饰）

隋唐五代服饰盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。敦煌莫高窟出土的绢画妇女及《簪花仕女图》所绘的贵族妇女以及南唐二陵墓出土的陶塑妇女服饰，都是这一时期的典型样式。唐代贵族妇女，头簪特大花朵，身穿透明纱衣，纱衣的里面不穿内衣，仅以轻纱蔽体，这是一种大胆的装束，从中也反映出当时妇女的思想开放。大袖衫裙样式为大袖、对襟，佩以长裙、披帛。此图为敦煌莫高窟五代壁画，头戴凤冠宝髻、金花簪蓖，珠宝颈链，大袖衫裙，披帛，圆头履的贵族妇女。

（盛唐女服2）

盛唐女服穿襦裙、披帛的妇女（张萱的《捣练图》局部）。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。披帛，又称“画帛”，通常一轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。长度一般为二米以上，用时将它披搭在肩上，并盘绕于两臂之间。走起路来，不时飘舞，十分美观。另外女装男性化是唐代社会开放的表现之一，妇女穿着男装是当时一种时尚。张萱是盛唐与中唐之际的着名画家，从张萱开始，我国人物画题材趋于写实，表现现实社会生活。《捣练图》是张萱的代表作，它描绘了一群妇女正在捣练、络线、熨烫及缝衣时的情景。练是丝绸的一种，初织成时质地较硬，需煮熟后加漂粉用杵捣后才能柔软，然后还要用熨斗烫平。图中妇女为成年妇女，都穿短襦，肩上搭有披帛。从衣袖的窄小、襦腰的上系及襦裙的纹样来看，都是典型的盛唐样式。

（盛唐女服）

盛唐女服穿襦裙、披帛或袍衫的贵妇及侍女（张萱《虢国夫人游春图》局部）。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。披帛，又称“画帛”，通常一轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。长度一般为二米以上，用时将它披搭在肩上，并盘绕于两臂之间。走起路来，不时飘舞，十分美观。另外女装男性化是唐代社会开放的表现之一，妇女穿着男装是当时一种时尚。《虢国过夫人游春图》所绘的是唐玄宗时代显赫一时的皇亲杨氏姊妹出形游春时的情景。其中四人穿襦裙、披帛包括女孩，另外五人都穿男式圆领袍衫。虢国夫人在画面中部的右侧。她身穿淡青色窄袖上襦，肩搭白色披帛，下着描有金花的红裙，裙下露出绣鞋上面的红色绚履。

（隋唐妇女服饰）

隋唐妇女服饰襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。半臂，又称“半袖”，是一种从短襦中脱胎出来的服式。一般为短袖、对襟，衣长与腰齐，并在胸前结带。样式还有“套衫”式的，穿时由头套穿。半臂下摆，可显现在外，也可以象短襦那样束在里面。本图为隋唐襦裙、半臂穿戴展示图。

（隋代短襦长裙披帛）

隋代女服襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。妇女的裙字有不少名目，在中上层妇女中，曾流行百鸟毛裙，由于这种裙子都用禽鸟羽毛制成，使大批珍禽瑞鸟遭受损害，后被朝廷下令禁止。在广大妇女中间，则流行一种叫“石榴裙”的裙子，这种裙子用鲜艳夺目的红色染成，故名。唐人小说中的李娃几霍小玉等就常穿这种裙子。唐代裙子款式之新、颜色之多、质料之精、、图案精美，都达到前所未有的水平。披帛，又称“画帛”，通常一轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。长度一般为二米以上，用时将它披搭在肩上，并盘绕于两臂之间。走起路来，不时飘舞，非常美观。本图为隋朝时期的短襦、长裙、披帛女服穿戴展示图及穿小袖短襦、长裙的隋代妇女（隋代瓷俑实物）。

（唐代官吏常服袍衫）

唐代官吏服饰唐代男子服饰，以幞头袍衫为尚，幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。唐代官吏，主要服饰为圆领窄袖袍衫，其颜色曾有规定：凡三品以上官员一律用紫色；五品以上，绯为色；六品、七品为绿色；八品、九[品为青色。以后稍有变更。另在袍下施一道横襕，也是当时男子服饰的一大特点。此土为唐代圆领袍衫展示图及纱罗幞头图。

（唐代《礼宾图》）

唐代文吏服饰唐代官吏，除穿圆领窄袖袍衫外，在一些重要场合，如祭祀典礼仍穿礼服。礼服的样式，多承袭隋朝旧制：头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下佩围裳，玉佩组绶一应俱全。在大袖衫外加着裲裆，也是隋唐时期官吏服饰的一个特点。本图为戴漆纱笼冠、穿大袖礼服的文吏（陕西乾县李贤墓壁画《礼宾图》）。图左边三位为唐代官员朝服形象，左边第四位为东罗马使者，左边第五位为高句丽国使者。

（唐代妇女服饰）

隋唐半臂襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。半臂，又称“半袖”，是一种从短襦中脱胎出来的服式。一般为短袖、对襟，衣长与腰齐，并在胸前结带。样式还有“套衫”式的，穿时由头套穿。半臂下摆，可显现在外，也可以象短襦那样束在里面。披帛，又称“画帛”，通常一轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。长度一般为二米以上，用时将它披搭在肩上，并盘绕于两臂之间。走起路来，不时飘舞，十分美观。从传世的壁画、陶俑来看，穿着这种服装，里面一定要穿内衣（如半臂），而不能单独使用。此图为袒领套衫半臂及襦裙穿戴展示图。

（中唐女服）

中唐女服襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎，给人一种俏丽修长的感觉。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些，其它无太大变化。本图为中唐的襦裙、披帛穿戴展示图。

（唐代文官大袖礼服）

唐代文吏服饰--唐代官吏，除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合，如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式，多承袭隋朝旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳，玉佩组绶等。本图为唐代文官大袖礼服展示图（根据出土陶俑及壁画复原绘制）。

（隋唐侍女服饰）

隋唐胡服翻领对襟胡服、条纹裤、蹀躞带穿戴展示图，图中所绘女服，是胡服的典型样式，流行于开元、天宝年间。它的特征是翻领、对襟、窄袖、锦边。在陕西等地的墓中壁画有大量反映。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的绢画中也有这类服装的妇女。凡穿胡服的妇女，腰间都系有革带，革带上原来是北方民族的装饰，在魏晋时传入中原。到了唐代，曾一度定为文武官员必佩之物，上面悬挂算袋、刀子等七件物品，俗称“蹀躞七事”。开元以后，由于朝廷有了新的规定，所以一般官员不再佩挂。但在民间妇女中十分流行，凡穿这种服装的妇女，腰间都系有革带，革带上还常有若干条小带下垂，只是装饰之意，无使用价值。本图为穿胡服及襦裙披帛的侍女。

（初唐女服）

隋代女服隋代时期妇女的日常服饰，大多以上身着襦还、袄、衫，下身束裙子。短襦长裙是最为基本形式。它的一个特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。本图为隋朝时期的短襦、长裙及翻领窄袖女服穿戴展示图。

唐代妇女服饰漫谈

如果说中国古代男子服饰的主题是实用与庄重，那么女子服饰的风格则是浪漫多姿，而唐代女子服饰则是其中最为绚丽的篇章。

唐代是中国封建社会的极盛期，经济繁荣，文化发达，对外交往频繁，世风开放。加之域外少数民族风气的影响，唐代妇女所受束缚较少。在这独有的时代环境和社会氛围下，唐代妇女服饰，以其众多的款式，艳丽的色调，创新的装饰手法，典雅华美的风格，成为唐文化的重要标志之一。

唐代女子服装，分衣裙、冠帽、鞋履几类。唐制规定，女服分四种，朝服、公服、祭服、常服。前三种为后妃命妇女官于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服，后者为日常穿着。唐代女子常服，基本上是上身是衫、襦，下身束裙，肩加披帛。衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部。裙子长而多幅。此外还有袄、半臂、缦衫等。袄为夹衣，长于襦而短于袍。半臂是短袖的紧身上衣，套于衫外，流行于唐前期。缦衫是女子歌舞时穿在外面的罩衣，短小易脱。其衣裙颜色丰富多彩，以红、绿、紫、黄色最为流行，如时人所云“红裙妒杀石榴花”、“藕丝衫子藕丝裙”、“折腰多舞郁金裙”等，衫、襦、袄、裙上多有织文和绣文，如唐诗所描述：“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”、“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”。衣料有丝绸、棉布、葛、麻、毛等，而以丝绸最为常用。

此外，“时世妆”，袒领服、男装、胡服也是重要服饰。“时世妆”，即时装，唐初女子衣衫小袖窄衣，外加半臂，肩绕披帛，紧身长裙上束至胸，风格简约；盛唐时，衣裙渐宽，裙腰下移，服色艳丽；至中晚唐时，衣裙日趋宽肥，女子往往褒衣博带，宽袍大袖，色彩靡丽。袒领服、男服、戎装和胡服，在唐代尤其是盛唐时期的妇女中广为流行。袒领服为一种半袒胸的大袖衫襦，衣料为纱罗制品，时人形容为“慢束罗裙半掩胸”、“参差羞杀雪芙蓉”、“绮罗纤缕见肌肤”等，下配以曳地长裙，充分体现了唐代女子的婀娜身姿和自然之美。唐代妇女喜好戎装、男服。“军装宫娥扫眉浅”，则描绘了宫中女子穿着戎装的情景。武宗时，王才人因着与武宗同样的衣服，而常被奏事者误认为皇帝。上有所好，下必效之。盛唐时，士人们的妻子不约而同地穿戴起丈夫的衣衫、帽子和靴子，侍女们也纷纷仿效女主人穿起男式圆领服，头裹幞头，足蹬乌皮靴。唐代妇女并无华夷之别的观念，开元天宝年间，在长安、洛阳等大都市的街头，处处可见身着翻领、窄袖紧身胡服、腰系蹀躞带的汉族女子，体现了盛唐帝国妇女们开放、健美的精神风貌。

女子发首，以戴各式便帽和梳髻为主。所戴便帽，初行幂，次行帷帽，再行胡帽。唐初女子有“蔽面”习俗，妇女外出多戴幂，幂是一种大幅方巾，一般用轻薄透明的纱罗制成，戴时披体而下，障蔽全身。高宗时，随社会风气的开放，改戴“施裙至颈”的帷帽。至开元盛世，妇女们干脆去除帽巾，露髻出行，或仿效男子和胡人，裹幞头和戴状奇艳丽的胡帽。胡帽因源于西域和吐蕃各族，状式新颖多变，有的卷檐虚顶，有的装有上翻的帽耳，耳上加饰鸟羽，有的在帽沿部分饰以皮毛等。此外，若出门远行，还戴风帽，以避风尘。

唐代女子足下着履、靴、屐等。履以锦、麻、丝、绫等布帛织成。亦有用蒲草类编成的草履。履身常加绣饰，履头状式多样，有圆头、高头、云形、花形等，如唐诗所云：“云头踏殿鞋”、“金蹙重台履”、“丛头鞋子红偏细”等。靴多以锦为之，织造功致，纹饰美丽。屐于夏季赤足着用，为民间女子所喜，如李白诗云：“屐上足如霜，不着鸦头袜”。

唐代女子追求美容美饰，其化妆及佩饰内容丰富，有发式、头饰、面妆、佩饰等。女子发式以梳髻为主，或挽于头顶，或结于脑后，形制十分丰富。名目有半翻髻、云髻、盘桓髻、惊鹄髻、倭堕髻、双环望仙髻、乌蛮髻、回鹘髻等数十种。初唐时发髻简单，多较低平；盛唐以后高髻流行，髻式纷繁。发上饰品有簪、钗、步摇、胜、铀、花等。多以玉、金、银、玳瑁等材料制成，工艺精美。簪钗常成对使用，用时横插、斜插或倒插。步摇是其中的精品，钗首制成鸟雀状、雀口衔挂珠串，随步行摇颤，倍增韵致。唐中后期妇女中还盛行插梳，以精致美观的小花梳饰于发上。

面部化妆有敷铝粉、抹胭脂、画黛眉、贴花钿、点面靥、描斜红、涂唇脂诸多方法，淡妆者采其二三，盛妆者悉数运用。铅粉色泽洁白，质地细腻，施于面、颈、胸部，“纤白明媚”。胭脂为提取的红蓝花汁配以猪脂、牛髓制成的膏状颜料。由于帝王士大夫的偏爱，女子眉式花样百出。玄宗在四川曾令画工画《十眉画》，名目有鸳鸯眉、小山眉、倒晕眉等。阔眉是主要眉式，初唐一般都画得较长，盛唐以后开始流行短式。花钿是一种额饰，以金箔片、黑光纸、云母片、鱼腮骨等材料剪制成各种花朵之形，尤以梅花最为多见，贴于眉间。面靥是于面颊酒涡处以胭脂点染，或像花钿一样，用金箔等物粘贴。斜红是于面颊太阳穴处以胭脂染绘两道红色的月牙形纹饰，工整者形如弦月，繁杂者状似伤痕，是中晚唐妇女一种时髦的打扮。

项饰有项链、项圈、璎珞等，臂饰有臂钏、手镯，腰饰有玉佩、香囊等。璎珞原为佛像颈间的一种装饰，随佛教从印度传入中国，唐时为宫女侍女、舞伎所喜着。其上部为一半圆形金属颈圈，下半部为一珠玉宝石组成的项链，有的在胸前部位还悬挂一较大的锁片形饰物，整体华贵晶莹。臂钏，又称跳脱，是以金属丝盘绕多匝，形如弹簧，或以多个手镯合并而成的饰物，套于手臂，在宫女和仕女中流行。香囊多以金、银制作，镂空，上下两半球以子母口相扣合，里面有两个同心圆环，环内又置一小香盂，同心圆环之间及小金盂之间均用对称的活轴相连，无论怎样转动，香盂里的香灰都不倒置洒落。

唐代女子服饰，不仅为灿烂的唐文化增添了光彩，并影响着后世历代妇女的服饰生活与文化，成为中国古代文化艺术苑地中的一朵奇丽之花。

唐代文吏服饰唐代文吏服饰裹幞头、穿圆领袍衫是唐代男子的普遍服饰，以幞头袍衫为尚。幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。唐代官吏，主要服饰为圆领窄袖袍衫，其颜色曾有规定：凡三品以上官员一律用紫色；五品以上，绯为色；六品、七品为绿色；八品、九[品为青色。以后稍有变更。另在袍下施一道横襕，也是当时男子服饰的一大特点。此土为裹幞头、穿圆领袍衫、乌皮靴的官吏（陕西乾县李重润墓壁画）。