京剧戏子化妆用什么

① 请教京剧花旦的上妆方法

京剧花旦的上妆方法，步骤如下：

一、旦角的脸部基本化妆步骤

京剧的旦角，包括青衣、花旦、马刀旦、武旦，在演出前都要根据剧中所扮演的人物特点进行面部和头部的化妆与装饰。

旦角的化妆分为拍底色、拍腮红、定妆、涂胭脂、画眼圈、画眉毛、画嘴唇、勒头、贴片子、梳扎、插戴头面等程序。

1、拍底色：

底色由红、白色的化妆油彩调配成嫩肉色。

底色的深浅要根据舞台灯光的强弱、人物的年龄、身份而加以区别。

拍底色的顺序是先脑门、鼻子、下巴后拍两颊、两腮和脖子。

要注意是拍底色，不是抹，而且一定要拍均匀。

还要注意眉眼、鼻窝、嘴角、眼角等细小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出皮肤本色，也不要太厚，如戴面具。

2、涂腮红：

以大红色化妆油彩为主，略加玫瑰红色。

方法是从眼窝、鼻梁两侧开始，压住眉毛，再由上而下、由中间向两侧，由深渐浅地均匀地拍打，直到与底色融为一色。

以上眼皮部位为最红，要注意鼻梁、嘴角与底色衔接的部位要自然过渡，不要有明显的红白界线。

涂腮红时在技巧上要注意根据脸型的特点加以变化，起到弥补缺陷、美化脸型的作用。

如圆型脸可把腮红上下拉长；长型脸可把腮红向横向拉宽，再通过贴片子的技巧来帮助演员改变脸型的长短胖瘦。

3、定妆：

即敷粉，在拍打的油彩上敷上一层薄薄的脂粉，可使油彩的造型固定在脸上。

敷粉应先从脑门、鼻梁和底色部分开始，然后敷腮红部分，敷好后再用刷子轻轻掸去浮粉。

4、涂胭脂：

用大红、荷花、赫红等颜色的胭脂涂在腮红的部位。

方法是从眼窝和鼻梁两侧，眉毛以下开始，自上而下、由浅至深。

重点要突出的是上眼皮，下眼皮和两颊要逐渐过渡到与底色一样的深浅。

胭脂的作用是使面部色彩更加鲜艳。

5、画眼圈：

眼睛是心灵的窗户，更是演员揭示人物心情的关键部位。

所以画眼圈要画出生动的神韵来，才能起到烘托演员的表演的作用。

同时，画眼圈也要根据演员的眼睛大小、脸型胖瘦，进行比例的夸张。

画眼圈用的是眉笔或锅烟，从下眼皮画起，加宽上下眼圈的轮廓线。

旦角演员基本是以风眼的形式，外眼角略往上挑，给人妩媚之感。

眼小者，眼圈线可画得大一些；

眼大者，眼圈线可画得小一些；

眼圆者，眼圈可画得长一些；

眼长者，眼圈可画得圆一些；

两眼近的可以拉开距离；

两眼距离远的可以画得近一些。

6、画眉毛：

即用锅烟和眉黑笔在原有的眉毛的基础上加以夸张，如青衣、花旦要画柳叶眉；

武旦、刀马旦要画剑眉；

彩旦要画八字眉。

画眉毛的长短粗细曲直也要结合演员的脸型、五官的特点，从整体上进行协调和弥补，用锅烟打好的眉毛要有毛茸茸的立体感。

7、画嘴唇：

即用大红油彩勾画上下嘴唇的轮廓。

其画法即采取以演员的嘴唇进行相反相成的原理进行勾画：如嘴大的，可画小画薄；

嘴小的可画大画厚；

嘴鼓的，可画瘪；

嘴瘪的，可画鼓，这样才能充分发挥画嘴唇的美化作用。

二、旦角的头部化妆

京剧旦角头部化妆的贴片子可分为三个类型：

1、二柳：

是过去贴片子的重要方法。

再加上齐眉穗把二柳贴成月亮门型，一般使用范围是古代仙女一类。

两个大柳贴的前后位置，决定于演员的胖瘦，大柳的长短要根据脸型把不需要的部分盖住，齐眉穗留得不能太短，选中两眉的中间部位，脑门狭窄的要往上贴，露出脑门；

脑门大的要往下贴，以便遮盖，主要帮演员弥补缺陷。

2、小弯、大柳：

是一般青衣、花旦角色最常用的贴法。

旧时用纸胎涂生漆制成，十分粗糙，后改为人发。

用刨花水梳理后贴在演员脸上，青衣要贴水折，挡住耳朵，左右手各刮一个比较吃功夫。

小弯又分七个、五个两种，现多为七个小弯的一种，它的贴法是中间一个，其它六个分别以拱型贴在两边。

这七个小弯的作用特别大，它排列的高低、疏密甚至可以决定演员的美丑，虽然有脸长可贴短，脸短可贴长的一般规律，更有只可意会不能言传特殊效果。它应该是经验和规律，程式与感觉的天成。

一般传统戏旦角的小弯和大柳的贴法以鸭蛋形为标准，这里更需要结合演员、人物、行当的标准，综合把握。

3、歪桃：

所谓歪桃片子是由人物的内心情感通过技术手段外化出来。

而戏曲化妆的贴片子也服务于人物的性格特征。

一般歪桃片子适用于泼辣旦角，如《巴落河》的九奶奶就是贴歪桃，以表示人物的豪爽、放浪的性格。

歪桃片子由三个小弯和两个大柳组成，在脑门左边贴三个，右边用一个小片子弯成歪桃型，然后播花或戴齐眉穗。

还有一种是禁婆，也大都贴歪桃片子，梳搭拉苏头。

总之，戏曲的片子是和粉面构成强烈反差，而产生的一种艺术效果，加上它流云一样弯弯的形式，构成了与脸部工整对比美的效果，产生了中国的、民族的、戏曲的内在韵律。

扩展知识：

京剧旦角分类

1、正旦

正旦俗称“青衣”，因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。主要扮演庄重的青年、中年妇女，表演特点是以唱功为主，动作幅度较小.行动比较稳重。念韵白，唱功繁重。如《三击掌》中的王宝钏、《二进宫》中的李艳妃、《桑园会》中的罗敷女等。

2、花旦

花旦大多扮演青年女性。身着短衣裳，如褂子、裤子、裙子、袄；有时穿长衣裳，也绣着色彩艳丽的花样。人物性格大都活泼开朗，动作敏捷伶俐。表演以做功、说白为主，说白主要是京白，韵白较少。如《棒打薄情郎》中的金玉奴、《乌龙院》中的阎惜娇等。

3、刀马旦

刀马旦大都扮演擅长武艺的青壮年妇女，武打不如武旦激烈，不用“打出手”（即抛、掷、踢、接、武器的特技表演），较重唱、做和舞蹈。如《战金山》中的梁红玉、《穆柯寨》中的穆桂英等。

4、武旦

武旦扮演擅长武打、勇武的女性。表演上着重武打，特别是使用特

技“打出手”。武旦与刀马旦的区别，过去主要有二点，一是武旦踩跷，刀马旦不踩跷；二是武旦有 “打出手”，刀马旦无此技。武旦穿短衣裳，重在武功，不重唱念。如《打焦赞》中的杨排风、《武松打店》中的孙二娘等。

5、花衫

花衫是本世纪20年代以后，综合青衣、花旦、刀马旦的艺术特点，发展而成的新的旦角类型。

在花衫形成之前，一个演员一般不能兼演青衣和花旦两个行当。王瑶卿为了丰富旦角的表演艺术，充实艺术表现能力，他把青衣沉静端庄的风格、花旦活泼灵巧的表演、刀马旦的武打工架等融为一炉，创作出一种唱、念、做、打并重的旦角行当，人们把它命名为花衫（花旦和青衫的结合）。

京剧四大名旦所编演的新剧目，大都属于花衫范畴，每个新戏都力求在唱、念、做、打各方面满足观众的观赏要求，如《霸王别姬》中的虞姬、《汉明妃》中的王昭君等。花衫戏中还有一种旗装旦，穿清朝旗人的衣饰，梳旗头，脚下穿花盆底鞋，说京白。旗装旦所表演的人物并不限于清朝妇女，哪一个朝代的都有。

6、老旦

老旦专门扮演老年妇女角色的行当。扮相、身段、台步都与青衣不同，主要突出老年人的特点。演唱用本嗓，唱腔与老生接近，但具有女性婉转迂回的韵味。如《杨门女将》中的佘太君、《岳母刺字》中的岳母、《钩金龟》中的康氏等。

② 戏曲颜料是用什么做的

古代戏子的化妆用品是油彩，网络是这样解释的“ 油彩，就是剧场化装用的熔化油脂，也就是含有油质和颜料的稠状物。一般做人体彩绘的油彩和京剧脸谱所用的油彩是通用油彩，这种油彩的延展性好，上色能力强，不易脱妆。水粉水彩，或者是油画油彩，都会有油彩凝固后无法定妆的弊端。 ”所以这就和画画的颜料有所区别，不过古代油彩质量应该会更差一点。至于会不会伤皮肤……那是肯定的啊！！

唱戏，明星之类，都是吃年轻饭。应提早退圈保皮肤，还是落得满脸油脂颗粒。现在偶尔被人请出去帮几天忙，这个年纪唱花旦就不太合适了，后浪太强大，不过唱青衣还是可以的。还有的不注意保养更严重，满脸大块大块的色斑，那玩意儿好像叫釉还是什么不清楚。。像戏曲名家韩再芬，马兰。。卸妆之后画面太美，淡妆我都不敢看。

③ 画京剧戏妆要用到什么工具

化妆笔（和画油彩画的差不多），定妆粉扑或者大块海绵，戏剧油彩，上妆前底油，卸妆油。这样就齐了。

④ 京剧画在脸上的妆用的是什么能买到吗，大概要多少钱谢谢，很急，我们是准备画动物妆的。谢谢

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⑤ 京剧化妆详细的道具用品有哪些

京剧的后台分为大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔头箱、旗包箱、梳头桌等各司其职。盔头箱，即负责演员头上所戴的冠、帽、盔、巾和髯口、耳毛、鬓发等。

冠，为帝王所戴的平天冠，九龙冠，后妃所戴的凤冠，皇子或少年中显赫人物所戴的紫金冠；

帽，有软硬之分，也有贫贱之别。有帝王所戴的皇帽，也有穷苦人所戴的毡帽。有官僚所戴的纱帽（亦有忠纱、奸纱、圆纱、相纱之分），也有鞑帽、侯帽、僧帽、皂隶帽、罗帽。罗帽为家院（佣人）和武戏中的武士所戴，又有软罗帽和带绒球的硬罗帽之分，太监所戴的称太监帽，李逵和武丑中朱光祖等所戴的称蛐蛐帽；

盔，有元帅所戴的帅盔，及赵云所戴的夫子盔，马超所戴的倒缨盔，项羽所戴的霸王盔，高宠所戴的扎巾盔，典韦所戴的虎头盔，孙悟空所戴的钻天盔，扈三娘所戴的蝴蝶盔，中军专用的中军盔，山大王所戴的草王盔等。

巾，多为便帽，如陈伯愚所戴的员外巾，赵高所戴的相巾，梁山伯和祝英台所戴的文生巾，诸葛亮所戴的道巾和陈宫所戴的高方巾，以及许仙专用的许仙巾，林冲所戴的将巾，唯有关羽所戴的夫子巾，黄忠、窦尔敦、史文恭所打的扎巾可在官场中使用。

除以上四种外，还有观音菩萨所戴的观音兜，诸葛亮（借风）所戴的九龙箍，鲁智深所戴的月牙箍，岳云所戴的叫垛子头，乔玄所戴的相貂，杨继业所戴的金大蹬，铫期所戴的金貂，杨洪所戴的沙锅浅，丑婆所戴的彩旦箍，虞姬所戴的渔婆罩等，也属冠帽盔巾四类，只是叫法不同而已。此外，在冠帽盔巾之中还可以随人物和剧情的需要加配一些配件，如异族人可加雉翎狐尾，有的可加飘带，绸条，面牌，茨菰叶，铲头等。

⑥ 求：戏子化的那种妆叫什么妆

就叫戏妆或者戏子妆。
如何用日常化妆品化出戏妆：
1、要用到的化妆品：紫色BB霜、绿色BB霜，肉色BB霜，防晒霜，口红，定妆粉（散粉、鸭蛋粉）眉笔、胭脂腮红粉；
2、化妆第一步，润肤露+隔离霜。但戏妆要特别的地方是，眼睛周围，也就是上下眼皮眼窝的隔离打底要多涂一点，因为戏妆最浓的就是在眼妆上了，眼睛会很受伤，所以要保护好。
3、把防晒霜和肉色BB混合在一起，调匀，然后在脸上、脖颈上、以及手上都抹一层，最后下巴和耳后也要涂，否则脸上和脖颈的色差会很大。而且出戏妆COS，肯定要做几个身段动作，手白嫩一点和戏服相衬会很好看，显得十指尖尖。
另外，脸上涂的一定要涂抹仔细、均匀，每一个角落和细节都要涂到，全脸都要涂，包括眉毛。如果不均匀，后面上粉时就会有色块凝结。
4、第二层：把绿色BB霜涂抹一层，全脸都要涂，也是要涂的很仔细和均匀（没有绿色BB，用了紫色也可以。第二层先涂更不白的，然后后面再加强）
5、绿色BB霜涂好后，用紫色BB霜或者其他的，比上次所涂的BB霜要更白的BB霜在额头、鼻子（尤其是鼻梁）、以及鼻头下端、嘴巴周围、下巴上涂抹，具体的涂抹位置主要在T区，切记，要抹的仔细均匀。这一步主要是为了提亮，有打高光的意思。
6、然后就该拍面红了。可以用正红色的口红，就那种老式的大红口红。然后在上眼皮上涂抹，再按顺序晕开：眼窝，眼头眼角、眼尾，然后再慢慢往下延伸到下眼皮、脸颊的上半部分。大概以颧骨的高度位置为准，以上都是红色，以下就开始渐变到白色。
7、面红涂好后，接下来就该上定妆粉了，定妆粉的话散粉鸭蛋粉都可以上，二者选一。
上定妆粉时要注意：
用粉扑沾满粉后，先从额头、下巴、鼻梁上这些白色的地方上粉，然后再在渐变过渡区上粉，最后才在眼睛周围那些明显红色的地方上粉。也就是说上粉的位置顺序应当是先浅后深、先白再红。如果先扑深色的区域，那么粉扑就会被染上深色，再去拍浅色区时，就会把深色染到浅色区的位置，把妆弄花。
上粉时要用沾好粉的粉扑去按脸，而不是涂抹。先用粉扑轻拍一层厚一点的粉，然后再用粉扑去按脸，细细的按一整层粉，这样定妆粉才会按进到妆容里，才能持久，而且比较均匀细腻。另外上定妆粉要上的厚一些，粉要把你的脸盖住，要上到快要你一笑粉就掉的地步才可以。
上粉一定要上的均匀仔细，要每个角落都要上到、按到，包括下巴底，耳朵与脸的交界处。当然，这些交界的、会被看到的地方都要在之前就打一下底，不然色差真的很明显。
刚刚在抹面红时，如果面红面积过大，没有渐变好，又或者是哪里太红了，这时候就要靠上粉来补救了。觉得太红的地方，或者不改红却红了地方，就在第一层轻拍上粉的时候，往要补救的地方多轻拍一点粉，但不要拍太多，否则会结块。补救的粉拍过后，再整张脸一起。
8、眼妆重点：丹凤眼
大家都知道戏妆的眼睛是化成丹凤眼的。用眼妆化妆笔刷沾好眼线液后，和其他妆一样，也是先从眼皮开始画。把要化的那只眼睛闭上，然后用笔在眼皮上轻轻描，从眼头到眼尾慢慢的把眼线平行推出。再慢慢的把范围扩大，画眼头、画眼尾。眼睛上面画好后，再画下眼线，下眼线要很流畅的顺着眼睛的弧度一条细线画过，和眼头处的上眼线接上，也要沿着被吊起来的眼睛下方往上画，形成丹凤眼就完成了。

⑦ 京剧演员脸上涂的是什么颜料

生、旦化妆的颜料

生旦化妆颜料原来都是用铅粉、胭脂、松烟、墨及甘油（或蜜糖之类)等水化妆的颜料。近年已多采用油化妆，油化妆的颜料和话剧所用的化妆颜料相同(使用方法见“旦角化妆程序”)。

铅粉——须用精细的铅粉。从前都使用“桃园粉”是一般妇女生活化装使用的。质料极细，略有香味。因质细的关系，厚薄都能洁白均匀。

胭脂——胭脂大致有两种：一种是桃红色，另一种是大红色。但老生不宜用桃红，因桃红色过于娇嫩，而老生一般要求苍老，故不宜用桃红色。桃红色小生，娃娃生均可用，但如用 大红色也很好。

松烟(黑烟子)——画眉和描画眼圈用，生旦均同。

墨——勾描眼角和嘴唇用。

扑粉——有白色及黄色两种，小生、娃娃生可用白的，老生可用黄的。

口红——生旦使用，与一般生活中妇女使用的相同。

凡士林——油化妆用。

甘油——是糖蜜性质的，非油质的。可以用冰糖加水代替。水化妆用。

绵纸——油化妆用。

生、旦化妆的用具

眉笔(可用纸卷代替)及毛笔等。其余一般上下装都要用的，像镜子、梳子、手巾、脸盆、肥皂等。(网子、水纱、髯口、头面、片子、靴子，属于行头一类的东西，这里就不拟加以细述。)

净丑化妆的颜料

净丑化妆的颜料有油色，也有水色。各种颜色如下：

1．黑色(调油)细松烟。

2．白色(调油或水)铅粉。

3．红色(调油)朱红。

4．黄色(调油)石黄。

5．绿色(调水蜜)石绿(洋绿面)。

6．蓝色(调水蜜)佛青、又名石青。

7．金色(调油蜜)金粉(或贴金箔)。

8．银色(调油)银粉。

9．墨(水磨)写字用的中国条墨。

10．香油(植物油)。

11．调色用的糖质或加鸡蛋清。

净丑化妆用具

1．色笔 各数枝。油笔、水笔不可混用。

2．色碗 各若干。一种色用一个碗。

3．砚台。

4．水碗数个，盛水及调色用。

5．镜子、肥皂、手巾，脸盆，草纸(上下妆洗脸
用)。

⑧ 谁知道唱戏的戏子用什么原料化妆的呀，是大白粉吗呵呵

以前的时候，化妆颜料都是用铅粉、胭脂、松烟、墨及甘油（或蜜糖之类)等水化妆的颜料。近年已多采用油化妆，油化妆的颜料和话剧所用的化妆颜料相同。

⑨ 京剧化妆有哪些方式

京剧的美化化妆，也叫胭脂化妆。其特点是略施彩墨(即用炭墨描眉勾眼，用胭脂揉面)，以达到美化效果，又称素面或洁面。俊扮化妆是舍弃了人物之间容貌上的千差万别，集中若干人物面貌的共同特征，加以概括、提炼创造出来的。它不属于张三、李四某个人物独有，而是属于某类人物共有的化妆模式。它与实际生活相去不远，与现代化妆技术距离不大，但又与经过艺术夸张的服装和虚拟的表演协调统一。它着力表现剧中人物面貌的端正、清秀，但在用法和画法上，又因人物的年龄、身份及生活境遇的不同有所变化：青壮年，眉心、眼眶和两颊的红色可以浓些，老年则淡些，体魄强壮、生活优裕者可以浓些，病弱或贫困者可以淡些。这只是一般情况。结合具体人物；又有更细致的变化，如周信芳扮演《清风亭》的张元秀，至《盼于》以后，就把印堂(眉心)的红色洗去，敷以白粉，以表现这个人物的日渐衰老和精神上的凄苦，而《扫松下书》的张广才，也是一个老人，却要在两颊上抹点淡红。因为张广才虽老，但血气未衰，在秋风中扫松，被风吹久了，脸上自然泛出红晕。同时，他托李旺捎信，叙述蔡家悲苦境遇，痛贵蔡伯喈忘恩负义，心情激动，气血上涌，两颊上的红色起着烘托作用。另外，眉、眼的黑色也有区别：青壮年的黑眉和黑眼圈可以画得浓一些，中年略浓些，老年则不画黑眼圈，并在眉毛上涂灰白色或白色。旦角化妆也有浓、淡之别。如扮秦香莲、赵五娘一类人物，青衣应工，都作淡妆，称为清水脸，眼眶和两颊略染红色，只是 表现剧中人的健康肤色。只有扮演富贵人家的少女、少妇或风流、轻佻的女性，才可画得浓些，以表现剧中人的浓妆艳抹。俊扮不同于话剧的化妆方法，极少用皱纹和阴影来表现年老。所以 脸上显得干净，富于装饰美。早期京剧多在草台、广场等露天野外演出，靠自然光照。生旦化妆都比较清淡，清末以后，新式舞台兴起，改用灯光照明，舞台光线由暗到亮，化妆的色彩也就相应地加重加浓。化妆品原来都用花粉、胭脂等粉彩，改为以油彩为主，则是较近的事。俊扮化妆一般用于生、旦两行。化妆程序也较为简单。