京劇戲子化妝用什麼

① 請教京劇花旦的上妝方法

京劇花旦的上妝方法，步驟如下：

一、旦角的臉部基本化妝步驟

京劇的旦角，包括青衣、花旦、馬刀旦、武旦，在演出前都要根據劇中所扮演的人物特點進行面部和頭部的化妝與裝飾。

旦角的化妝分為拍底色、拍腮紅、定妝、塗胭脂、畫眼圈、畫眉毛、畫嘴唇、勒頭、貼片子、梳扎、插戴頭面等程序。

1、拍底色：

底色由紅、白色的化妝油彩調配成嫩肉色。

底色的深淺要根據舞台燈光的強弱、人物的年齡、身份而加以區別。

拍底色的順序是先腦門、鼻子、下巴後拍兩頰、兩腮和脖子。

要注意是拍底色，不是抹，而且一定要拍均勻。

還要注意眉眼、鼻窩、嘴角、眼角等細小部位要面面俱到，既不要色彩太薄，露出皮膚本色，也不要太厚，如戴面具。

2、塗腮紅：

以大紅色化妝油彩為主，略加玫瑰紅色。

方法是從眼窩、鼻樑兩側開始，壓住眉毛，再由上而下、由中間向兩側，由深漸淺地均勻地拍打，直到與底色融為一色。

以上眼皮部位為最紅，要注意鼻樑、嘴角與底色銜接的部位要自然過渡，不要有明顯的紅白界線。

塗腮紅時在技巧上要注意根據臉型的特點加以變化，起到彌補缺陷、美化臉型的作用。

如圓型臉可把腮紅上下拉長；長型臉可把腮紅向橫向拉寬，再通過貼片子的技巧來幫助演員改變臉型的長短胖瘦。

3、定妝：

即敷粉，在拍打的油彩上敷上一層薄薄的脂粉，可使油彩的造型固定在臉上。

敷粉應先從腦門、鼻樑和底色部分開始，然後敷腮紅部分，敷好後再用刷子輕輕撣去浮粉。

4、塗胭脂：

用大紅、荷花、赫紅等顏色的胭脂塗在腮紅的部位。

方法是從眼窩和鼻樑兩側，眉毛以下開始，自上而下、由淺至深。

重點要突出的是上眼皮，下眼皮和兩頰要逐漸過渡到與底色一樣的深淺。

胭脂的作用是使面部色彩更加鮮艷。

5、畫眼圈：

眼睛是心靈的窗戶，更是演員揭示人物心情的關鍵部位。

所以畫眼圈要畫出生動的神韻來，才能起到烘托演員的表演的作用。

同時，畫眼圈也要根據演員的眼睛大小、臉型胖瘦，進行比例的誇張。

畫眼圈用的是眉筆或鍋煙，從下眼皮畫起，加寬上下眼圈的輪廓線。

旦角演員基本是以風眼的形式，外眼角略往上挑，給人嫵媚之感。

眼小者，眼圈線可畫得大一些；

眼大者，眼圈線可畫得小一些；

眼圓者，眼圈可畫得長一些；

眼長者，眼圈可畫得圓一些；

兩眼近的可以拉開距離；

兩眼距離遠的可以畫得近一些。

6、畫眉毛：

即用鍋煙和眉黑筆在原有的眉毛的基礎上加以誇張，如青衣、花旦要畫柳葉眉；

武旦、刀馬旦要畫劍眉；

彩旦要畫八字眉。

畫眉毛的長短粗細曲直也要結合演員的臉型、五官的特點，從整體上進行協調和彌補，用鍋煙打好的眉毛要有毛茸茸的立體感。

7、畫嘴唇：

即用大紅油彩勾畫上下嘴唇的輪廓。

其畫法即採取以演員的嘴唇進行相反相成的原理進行勾畫：如嘴大的，可畫小畫薄；

嘴小的可畫大畫厚；

嘴鼓的，可畫癟；

嘴癟的，可畫鼓，這樣才能充分發揮畫嘴唇的美化作用。

二、旦角的頭部化妝

京劇旦角頭部化妝的貼片子可分為三個類型：

1、二柳：

是過去貼片子的重要方法。

再加上齊眉穗把二柳貼成月亮門型，一般使用范圍是古代仙女一類。

兩個大柳貼的前後位置，決定於演員的胖瘦，大柳的長短要根據臉型把不需要的部分蓋住，齊眉穗留得不能太短，選中兩眉的中間部位，腦門狹窄的要往上貼，露出腦門；

腦門大的要往下貼，以便遮蓋，主要幫演員彌補缺陷。

2、小彎、大柳：

是一般青衣、花旦角色最常用的貼法。

舊時用紙胎塗生漆製成，十分粗糙，後改為人發。

用刨花水梳理後貼在演員臉上，青衣要貼水折，擋住耳朵，左右手各刮一個比較吃功夫。

小彎又分七個、五個兩種，現多為七個小彎的一種，它的貼法是中間一個，其它六個分別以拱型貼在兩邊。

這七個小彎的作用特別大，它排列的高低、疏密甚至可以決定演員的美醜，雖然有臉長可貼短，臉短可貼長的一般規律，更有隻可意會不能言傳特殊效果。它應該是經驗和規律，程式與感覺的天成。

一般傳統戲旦角的小彎和大柳的貼法以鴨蛋形為標准，這里更需要結合演員、人物、行當的標准，綜合把握。

3、歪桃：

所謂歪桃片子是由人物的內心情感通過技術手段外化出來。

而戲曲化妝的貼片子也服務於人物的性格特徵。

一般歪桃片子適用於潑辣旦角，如《巴落河》的九奶奶就是貼歪桃，以表示人物的豪爽、放浪的性格。

歪桃片子由三個小彎和兩個大柳組成，在腦門左邊貼三個，右邊用一個小片子彎成歪桃型，然後播花或戴齊眉穗。

還有一種是禁婆，也大都貼歪桃片子，梳搭拉蘇頭。

總之，戲曲的片子是和粉面構成強烈反差，而產生的一種藝術效果，加上它流雲一樣彎彎的形式，構成了與臉部工整對比美的效果，產生了中國的、民族的、戲曲的內在韻律。

擴展知識：

京劇旦角分類

1、正旦

正旦俗稱「青衣」，因所扮演的角色常穿青色褶子而得名。主要扮演莊重的青年、中年婦女，表演特點是以唱功為主，動作幅度較小.行動比較穩重。念韻白，唱功繁重。如《三擊掌》中的王寶釧、《二進宮》中的李艷妃、《桑園會》中的羅敷女等。

2、花旦

花旦大多扮演青年女性。身著短衣裳，如褂子、褲子、裙子、襖；有時穿長衣裳，也綉著色彩艷麗的花樣。人物性格大都活潑開朗，動作敏捷伶俐。表演以做功、說白為主，說白主要是京白，韻白較少。如《棒打薄情郎》中的金玉奴、《烏龍院》中的閻惜嬌等。

3、刀馬旦

刀馬旦大都扮演擅長武藝的青壯年婦女，武打不如武旦激烈，不用「打出手」（即拋、擲、踢、接、武器的特技表演），較重唱、做和舞蹈。如《戰金山》中的梁紅玉、《穆柯寨》中的穆桂英等。

4、武旦

武旦扮演擅長武打、勇武的女性。表演上著重武打，特別是使用特

技「打出手」。武旦與刀馬旦的區別，過去主要有二點，一是武旦踩蹺，刀馬旦不踩蹺；二是武旦有 「打出手」，刀馬旦無此技。武旦穿短衣裳，重在武功，不重唱念。如《打焦贊》中的楊排風、《武松打店》中的孫二娘等。

5、花衫

花衫是本世紀20年代以後，綜合青衣、花旦、刀馬旦的藝術特點，發展而成的新的旦角類型。

在花衫形成之前，一個演員一般不能兼演青衣和花旦兩個行當。王瑤卿為了豐富旦角的表演藝術，充實藝術表現能力，他把青衣沉靜端莊的風格、花旦活潑靈巧的表演、刀馬旦的武打工架等融為一爐，創作出一種唱、念、做、打並重的旦角行當，人們把它命名為花衫（花旦和青衫的結合）。

京劇四大名旦所編演的新劇目，大都屬於花衫范疇，每個新戲都力求在唱、念、做、打各方面滿足觀眾的觀賞要求，如《霸王別姬》中的虞姬、《漢明妃》中的王昭君等。花衫戲中還有一種旗裝旦，穿清朝旗人的衣飾，梳旗頭，腳下穿花盆底鞋，說京白。旗裝旦所表演的人物並不限於清朝婦女，哪一個朝代的都有。

6、老旦

老旦專門扮演老年婦女角色的行當。扮相、身段、台步都與青衣不同，主要突出老年人的特點。演唱用本嗓，唱腔與老生接近，但具有女性婉轉迂迴的韻味。如《楊門女將》中的佘太君、《岳母刺字》中的岳母、《鉤金龜》中的康氏等。

② 戲曲顏料是用什麼做的

古代戲子的化妝用品是油彩，網路是這樣解釋的“ 油彩，就是劇場化裝用的熔化油脂，也就是含有油質和顏料的稠狀物。一般做人體彩繪的油彩和京劇臉譜所用的油彩是通用油彩，這種油彩的延展性好，上色能力強，不易脫妝。水粉水彩，或者是油畫油彩，都會有油彩凝固後無法定妝的弊端。 ”所以這就和畫畫的顏料有所區別，不過古代油彩質量應該會更差一點。至於會不會傷皮膚……那是肯定的啊！！

唱戲，明星之類，都是吃年輕飯。應提早退圈保皮膚，還是落得滿臉油脂顆粒。現在偶爾被人請出去幫幾天忙，這個年紀唱花旦就不太合適了，後浪太強大，不過唱青衣還是可以的。還有的不注意保養更嚴重，滿臉大塊大塊的色斑，那玩意兒好像叫釉還是什麼不清楚。。像戲曲名家韓再芬，馬蘭。。卸妝之後畫面太美，淡妝我都不敢看。

③ 畫京劇戲妝要用到什麼工具

化妝筆（和畫油彩畫的差不多），定妝粉撲或者大塊海綿，戲劇油彩，上妝前底油，卸妝油。這樣就齊了。

④ 京劇畫在臉上的妝用的是什麼能買到嗎，大概要多少錢謝謝，很急，我們是准備畫動物妝的。謝謝

叫 戲劇化妝油彩。
淘寶 京東都有賣，便宜的不到10塊錢。京劇院、戲校周邊的店裡也有賣。
建議京東買吧 主要速度快

⑤ 京劇化妝詳細的道具用品有哪些

京劇的後台分為大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔頭箱、旗包箱、梳頭桌等各司其職。盔頭箱，即負責演員頭上所戴的冠、帽、盔、巾和髯口、耳毛、鬢發等。

冠，為帝王所戴的平天冠，九龍冠，後妃所戴的鳳冠，皇子或少年中顯赫人物所戴的紫金冠；

帽，有軟硬之分，也有貧賤之別。有帝王所戴的皇帽，也有窮苦人所戴的氈帽。有官僚所戴的紗帽（亦有忠紗、奸紗、圓紗、相紗之分），也有韃帽、侯帽、僧帽、皂隸帽、羅帽。羅帽為家院（傭人）和武戲中的武士所戴，又有軟羅帽和帶絨球的硬羅帽之分，太監所戴的稱太監帽，李逵和武丑中朱光祖等所戴的稱蛐蛐帽；

盔，有元帥所戴的帥盔，及趙雲所戴的夫子盔，馬超所戴的倒纓盔，項羽所戴的霸王盔，高寵所戴的扎巾盔，典韋所戴的虎頭盔，孫悟空所戴的鑽天盔，扈三娘所戴的蝴蝶盔，中軍專用的中軍盔，山大王所戴的草王盔等。

巾，多為便帽，如陳伯愚所戴的員外巾，趙高所戴的相巾，梁山伯和祝英台所戴的文生巾，諸葛亮所戴的道巾和陳宮所戴的高方巾，以及許仙專用的許仙巾，林沖所戴的將巾，唯有關羽所戴的夫子巾，黃忠、竇爾敦、史文恭所打的扎巾可在官場中使用。

除以上四種外，還有觀音菩薩所戴的觀音兜，諸葛亮（借風）所戴的九龍箍，魯智深所戴的月牙箍，岳雲所戴的叫垛子頭，喬玄所戴的相貂，楊繼業所戴的金大蹬，銚期所戴的金貂，楊洪所戴的沙鍋淺，丑婆所戴的彩旦箍，虞姬所戴的漁婆罩等，也屬冠帽盔巾四類，只是叫法不同而已。此外，在冠帽盔巾之中還可以隨人物和劇情的需要加配一些配件，如異族人可加雉翎狐尾，有的可加飄帶，綢條，面牌，茨菰葉，鏟頭等。

⑥ 求：戲子化的那種妝叫什麼妝

就叫戲妝或者戲子妝。
如何用日常化妝品化出戲妝：
1、要用到的化妝品：紫色BB霜、綠色BB霜，肉色BB霜，防曬霜，口紅，定妝粉（散粉、鴨蛋粉）眉筆、胭脂腮紅粉；
2、化妝第一步，潤膚露+隔離霜。但戲妝要特別的地方是，眼睛周圍，也就是上下眼皮眼窩的隔離打底要多塗一點，因為戲妝最濃的就是在眼妝上了，眼睛會很受傷，所以要保護好。
3、把防曬霜和肉色BB混合在一起，調勻，然後在臉上、脖頸上、以及手上都抹一層，最後下巴和耳後也要塗，否則臉上和脖頸的色差會很大。而且出戲妝COS，肯定要做幾個身段動作，手白嫩一點和戲服相襯會很好看，顯得十指尖尖。
另外，臉上塗的一定要塗抹仔細、均勻，每一個角落和細節都要塗到，全臉都要塗，包括眉毛。如果不均勻，後面上粉時就會有色塊凝結。
4、第二層：把綠色BB霜塗抹一層，全臉都要塗，也是要塗的很仔細和均勻（沒有綠色BB，用了紫色也可以。第二層先塗更不白的，然後後面再加強）
5、綠色BB霜塗好後，用紫色BB霜或者其他的，比上次所塗的BB霜要更白的BB霜在額頭、鼻子（尤其是鼻樑）、以及鼻頭下端、嘴巴周圍、下巴上塗抹，具體的塗抹位置主要在T區，切記，要抹的仔細均勻。這一步主要是為了提亮，有打高光的意思。
6、然後就該拍面紅了。可以用正紅色的口紅，就那種老式的大紅口紅。然後在上眼皮上塗抹，再按順序暈開：眼窩，眼頭眼角、眼尾，然後再慢慢往下延伸到下眼皮、臉頰的上半部分。大概以顴骨的高度位置為准，以上都是紅色，以下就開始漸變到白色。
7、面紅塗好後，接下來就該上定妝粉了，定妝粉的話散粉鴨蛋粉都可以上，二者選一。
上定妝粉時要注意：
用粉撲沾滿粉後，先從額頭、下巴、鼻樑上這些白色的地方上粉，然後再在漸變過渡區上粉，最後才在眼睛周圍那些明顯紅色的地方上粉。也就是說上粉的位置順序應當是先淺後深、先白再紅。如果先撲深色的區域，那麼粉撲就會被染上深色，再去拍淺色區時，就會把深色染到淺色區的位置，把妝弄花。
上粉時要用沾好粉的粉撲去按臉，而不是塗抹。先用粉撲輕拍一層厚一點的粉，然後再用粉撲去按臉，細細的按一整層粉，這樣定妝粉才會按進到妝容里，才能持久，而且比較均勻細膩。另外上定妝粉要上的厚一些，粉要把你的臉蓋住，要上到快要你一笑粉就掉的地步才可以。
上粉一定要上的均勻仔細，要每個角落都要上到、按到，包括下巴底，耳朵與臉的交界處。當然，這些交界的、會被看到的地方都要在之前就打一下底，不然色差真的很明顯。
剛剛在抹面紅時，如果面紅面積過大，沒有漸變好，又或者是哪裡太紅了，這時候就要靠上粉來補救了。覺得太紅的地方，或者不改紅卻紅了地方，就在第一層輕拍上粉的時候，往要補救的地方多輕拍一點粉，但不要拍太多，否則會結塊。補救的粉拍過後，再整張臉一起。
8、眼妝重點：丹鳳眼
大家都知道戲妝的眼睛是化成丹鳳眼的。用眼妝化妝筆刷沾好眼線液後，和其他妝一樣，也是先從眼皮開始畫。把要化的那隻眼睛閉上，然後用筆在眼皮上輕輕描，從眼頭到眼尾慢慢的把眼線平行推出。再慢慢的把范圍擴大，畫眼頭、畫眼尾。眼睛上面畫好後，再畫下眼線，下眼線要很流暢的順著眼睛的弧度一條細線畫過，和眼頭處的上眼線接上，也要沿著被吊起來的眼睛下方往上畫，形成丹鳳眼就完成了。

⑦ 京劇演員臉上塗的是什麼顏料

生、旦化妝的顏料

生旦化妝顏料原來都是用鉛粉、胭脂、松煙、墨及甘油（或蜜糖之類)等水化妝的顏料。近年已多採用油化妝，油化妝的顏料和話劇所用的化妝顏料相同(使用方法見「旦角化妝程序」)。

鉛粉——須用精細的鉛粉。從前都使用「桃園粉」是一般婦女生活化裝使用的。質料極細，略有香味。因質細的關系，厚薄都能潔白均勻。

胭脂——胭脂大致有兩種：一種是桃紅色，另一種是大紅色。但老生不宜用桃紅，因桃紅色過於嬌嫩，而老生一般要求蒼老，故不宜用桃紅色。桃紅色小生，娃娃生均可用，但如用 大紅色也很好。

松煙(黑煙子)——畫眉和描畫眼圈用，生旦均同。

墨——勾描眼角和嘴唇用。

撲粉——有白色及黃色兩種，小生、娃娃生可用白的，老生可用黃的。

口紅——生旦使用，與一般生活中婦女使用的相同。

凡士林——油化妝用。

甘油——是糖蜜性質的，非油質的。可以用冰糖加水代替。水化妝用。

綿紙——油化妝用。

生、旦化妝的用具

眉筆(可用紙卷代替)及毛筆等。其餘一般上下裝都要用的，像鏡子、梳子、手巾、臉盆、肥皂等。(網子、水紗、髯口、頭面、片子、靴子，屬於行頭一類的東西，這里就不擬加以細述。)

凈醜化妝的顏料

凈醜化妝的顏料有油色，也有水色。各種顏色如下：

1．黑色(調油)細松煙。

2．白色(調油或水)鉛粉。

3．紅色(調油)朱紅。

4．黃色(調油)石黃。

5．綠色(調水蜜)石綠(洋綠面)。

6．藍色(調水蜜)佛青、又名石青。

7．金色(調油蜜)金粉(或貼金箔)。

8．銀色(調油)銀粉。

9．墨(水磨)寫字用的中國條墨。

10．香油(植物油)。

11．調色用的糖質或加雞蛋清。

凈醜化妝用具

1．色筆 各數枝。油筆、水筆不可混用。

2．色碗 各若干。一種色用一個碗。

3．硯台。

4．水碗數個，盛水及調色用。

5．鏡子、肥皂、手巾，臉盆，草紙(上下妝洗臉
用)。

⑧ 誰知道唱戲的戲子用什麼原料化妝的呀，是大白粉嗎呵呵

以前的時候，化妝顏料都是用鉛粉、胭脂、松煙、墨及甘油（或蜜糖之類)等水化妝的顏料。近年已多採用油化妝，油化妝的顏料和話劇所用的化妝顏料相同。

⑨ 京劇化妝有哪些方式

京劇的美化化妝，也叫胭脂化妝。其特點是略施彩墨(即用炭墨描眉勾眼，用胭脂揉面)，以達到美化效果，又稱素麵或潔面。俊扮化妝是舍棄了人物之間容貌上的千差萬別，集中若幹人物面貌的共同特徵，加以概括、提煉創造出來的。它不屬於張三、李四某個人物獨有，而是屬於某類人物共有的化妝模式。它與實際生活相去不遠，與現代化妝技術距離不大，但又與經過藝術誇張的服裝和虛擬的表演協調統一。它著力表現劇中人物面貌的端正、清秀，但在用法和畫法上，又因人物的年齡、身份及生活境遇的不同有所變化：青壯年，眉心、眼眶和兩頰的紅色可以濃些，老年則淡些，體魄強壯、生活優裕者可以濃些，病弱或貧困者可以淡些。這只是一般情況。結合具體人物；又有更細致的變化，如周信芳扮演《清風亭》的張元秀，至《盼於》以後，就把印堂(眉心)的紅色洗去，敷以白粉，以表現這個人物的日漸衰老和精神上的凄苦，而《掃松下書》的張廣才，也是一個老人，卻要在兩頰上抹點淡紅。因為張廣才雖老，但血氣未衰，在秋風中掃松，被風吹久了，臉上自然泛出紅暈。同時，他托李旺捎信，敘述蔡家悲苦境遇，痛貴蔡伯喈忘恩負義，心情激動，氣血上涌，兩頰上的紅色起著烘托作用。另外，眉、眼的黑色也有區別：青壯年的黑眉和黑眼圈可以畫得濃一些，中年略濃些，老年則不畫黑眼圈，並在眉毛上塗灰白色或白色。旦角化妝也有濃、淡之別。如扮秦香蓮、趙五娘一類人物，青衣應工，都作淡妝，稱為清水臉，眼眶和兩頰略染紅色，只是 表現劇中人的健康膚色。只有扮演富貴人家的少女、少婦或風流、輕佻的女性，才可畫得濃些，以表現劇中人的濃妝艷抹。俊扮不同於話劇的化妝方法，極少用皺紋和陰影來表現年老。所以 臉上顯得干凈，富於裝飾美。早期京劇多在草台、廣場等露天野外演出，靠自然光照。生旦化妝都比較清淡，清末以後，新式舞台興起，改用燈光照明，舞台光線由暗到亮，化妝的色彩也就相應地加重加濃。化妝品原來都用花粉、胭脂等粉彩，改為以油彩為主，則是較近的事。俊扮化妝一般用於生、旦兩行。化妝程序也較為簡單。